Кошмары, от которых дрожит Россия: жуткие мультфильмы ужаса!

Хоррор-тема в российской анимации превосходно насчитывает долгую историю, и её плавные изменения от лучших времён 1980-х до различных проявлений сегодня заслуживают внимания. Периоды 1980-х и ранних 2000-х годов вызвали подлинный интерес к этому жанру, хотя немногие мастера анимации закреплялись в нём надолго.

В данной статье мы обсуждаем непродолжительные мультипликационные фильмы ужасов, созданные после распада СССР, а также их создателей. Тема мистики и анимационных ужастиков 1980-х требует отдельного исследования, поскольку они занимают уникальную нишу в истории жанра. Но произведения 1990-х и последующих лет часто игнорируются, что нельзя назвать справедливым. Поправим эту несправедливость!

Андрей Бахурин: необычные марионетки и флеш-анимация

Андрей Бахурин — икона флеш-анимационного хоррора, известен также благодаря эпизодам в таких сериалах, как «Дракоша Тоша», «Смешарики», и «Приключения Пети и Волка». Жанр ужасов занимает центральное место в его работе, несмотря на вклад в детские проекты, далекие от ужасного.

В 2000-х гг. флеш-анимация установила новые стандарты в российском хорроре — полный разрушенных границ в экономическом смысле и перспективы вещания. Интернет стал плацдармом для андеграундного искусства, давая шанс появляться всему, что не укладывалось в рамки телевизионных стандартов. Это привело к подъёму жанра ужасов в отечественной мультипликации.

В 2003 году был создан Los Dias Sin Dias из проекта Scary Dolls, завоевавший признание за пределами художественной анимации. Это история превращается в феерию эмоциональных образов, где влияние Тима Бёртона сочетается с уникальным стилем Бахурина. История о жизни маленькой пугающей куклы, наполненной эмоциями, также вдохновлена элементами эмо-культуры, что делает её не только мрачной, но и трогательной. 


«Папина библиотека», вышедшая в 2005 году, олицетворяет собой переход от фантастических сказок к литературному ужасу, выстраивая кинематографическую нить вдоль традиций Гессе, Чехова и мистерий Лавкрафта.

Kol Belov: Музыка и Сангвинификация

Kol Belov, ещё один личный художник, играет на грани музыкальной анимации, создавая страшные истории и видео, визуально завязанные на музыке. Его работы подобны симфонии образов, выведенных на первый план.

Многие режиссёрские работы Белова традиционно связаны с музыкальными коллективами и литерной симбиозой, создавая перед зрителем симфоническую хоррор-картину.

Наталья Рысс: Изысканный мрак

Наталья Рысс, несмотря на формальное образование из ВГИКа, запомнилась данному жанру своими уникальными анимационными картинами. Её стиль, который сочетает гибкие изображения и сказочные сюжеты, создаёт лиричный ужас и отражает необычное видение мира анимации.

Её работа «Ицихитананцу» отразила классическое понимание русского фолк-хоррора, в то время как другие произведения исследуют темы сопоставления светлого и тёмного, делая их более изложенными и запоминающимися через атравматические, но филигранные иллюстрации.

Жанр хоррор в российской анимации продолжает удивлять и вдохновлять, несмотря на то, что он настаивает на независимости от государственной поддержки. Нет сомнений в том, что уникальные работы мастеров, таких как Бахурин и Белов, доставляют владельцам кинематографических идей значимые возможности и продолжают показывать многогранные аспекты ужасов, готовых разделить мрак и свет этого жанра.